HOGWASH

Peu de temps après la sortie de leur deuxième album "Sticker Paralysis" (qui fut pour ma part, l'album de l'été 2010), j'avais contacté Skud et Rafik afin d'effectuer l'interview ci-dessous; celui-ci étant prévu pour un fanzine/webzine, qui ne vit finalement pas le jour. Fêtant dans très peu de temps leur 10 ans d'existence, il me semblait important de ressortir cet entretien, afin de rendre hommage à un groupe (et à des amis) que j'apprécie particulièrement.
 

Retour donc 2 ans en arrière: Hogwash vient de sortir un 2ième album de grande qualité, prouvant que la scène hardcore mélodique française a encore de beaux jours.

- Petit historique du groupe

Rafik : On a commencé fin 2001 avec un autre line-up, et Jérémy et Victor sont arrivés depuis 2002, et ensuite on a zzzzzzzzzz....

Skud : Je ne suis même pas sur qu'on soit d'accord sur le moment ou est né le projet...mais je pense autour de 2001, par une belle nuit d'hiver...

1er E.P Insert Title here, reçu avec beaucoup d’émotions (...par nos familles) 2 ans plus tard, le temps d'apprendre a maîtriser un minimum nos instruments.

Album en 2006 "Old's cool, new's cool" émotion ! quelques dates en Espagne / Suisse / Belgique, 3 grosses tournées en Angleterre, 1 tournée au Japon et 1 tournée en Russie entre 2006 et 2009. Sortie du nouvel album - "Sticker Paralysis" en 2010 avec 1 tournée au Japon (9 dates) et 1 tournée en Russie (16 dates) on est actuellement en train de préparer la tournée en Russie pour que ça se passe le mieux possible...

- Est ce que tu pourrais me qualifier le groupe en 2 - 3 mots et expliquer pourquoi ?

Un groupe qui joue des chansons tristes entrecoupées de blagues plus ou moins drôles.

Plaisir / Travail / tournée

Plaisir parce que c'est ce que tu ressens H24 quand tu as l'occasion de voyager grâce à ta musique et de découvrir de nouveaux endroits, de nouvelles personnes, une expérience unique.

Travail parce qu'il est devenu difficile avec l'âge et le poids du monde dans lequel on vie de concilier temps libre et musique et que malgré tout on s'accroche et que le peu de temps libre qu'il nous reste on le passe à bosser la musique ou à caler des trucs pour le groupe.

Tournée parce que là, avec celle qui arrive de 16 dates, je chie dans mon froc.

- Quels sont les 3 cds indispensables selon vous pour un fan d'Hogwash et pourquoi ?

Bad Religion - The Process Of Belief parce que c'est la Bible
NOFX - Punk In Drublic parce que c'est la Thora
Seven Hate - Is This Glen? Parce-que c'est le Coran

Pour la mélodie : Foo Fighters - The colour and the shape

Parce que c'est le meilleur groupe du monde : Descendents - Everything Sucks

et Pour l'emotion : Thrice - Beggars

- Comment se déroule la composition des morceaux?

Certains morceaux sont composés en répète a partir d'une idée, d'un riff ou autre... Et certains morceaux sont composés a la maison en s'envoyant des idées par le net.

Tout a un peu changé depuis le départ de Rafik pour l’Angleterre, avant, on composait énormément en répète tous ensemble...pour l''album on s'est servie de beaucoup de choses composées de cette époque et on a pas mal retravaillé ça. Soit ensemble, soit Victor et moi chacun bien sur apportant sa touche sachant que tout le monde s'exprime largement dans le groupe.

Ensuite pour les textes, c'est Rafik qui s'y colle avec un peu l'aide de Jeremy et c'est d'ailleurs lui qui a écrit le texte de" Simple Jack" sur lequel il chante sur l'album.

- Comment faites vous la répartition des voix ?

Sur le 1er album, chacun chantait ses paroles. Sur "Sticker Paralysis", c'était plus une question de feeling et de tessiture de voix.

Franchement je t'avoue que ça vient un peu naturellement il n'y a pas de grande réunion autour de ça, chacun fait un peu comme il le sent..on compose les lignes de chant avec 1/2/3 voix et ensuite on se réparti les voix en fonction de ce que chacun préfère chanter...il y a des parties qui sont parfois un peu coton...mais bon, on essaie d'équilibrer le truc aussi en fonction de ce que chacun joue.

- Est ce que tu pourrais me donner un défaut et une qualité de ton partenaire dans la composition ?

Principale qualité est qu'il trouve des riffs surprenants et originaux, principal défaut est qu'il ne va pas toujours au bout des choses par manque de confiance en lui.

On est plusieurs donc :

Victor : Ce mec n'arrive jamais a être a l'heure / excellent sens de la mélodie.

Rafik : il joue en gaucher inversé / un excellent anglais (l'enculé)

Jeremy : il est batteur. / il est batteur.

- Votre dernier album semble plus aboutit que le précédent, surtout aux niveaux des arrangements, vous en pensez quoi ?

Sur le 1er album on ne savait pas trop ce qu'on voulait, les morceaux étaient plus ou moins aboutis et on a passé moins de temps sur les arrangements et sur le potentiel des compos. Et c'est justement la raison pour laquelle on a étoffé "Sticker Paralysis", avec une 3eme guitare, plus de choeurs...

On s'est vraiment arraché en studio ! beaucoup beaucoup de soirées passées enfermés à Fontenay sous Bois, je crois qu'il n'y a pas de secret, il n'y a que le boulot qui compte...après c'est un 2ème album il est normal qu'on s'arrache plus que sur un 1er album enregistré il y a 5/6 ans maintenant on a tous grandis, on écoute beaucoup plus de choses qu'a l'époque...bref merci parce que c'est dans ce sens qu'on a essayé d'aller.

- Le ralentissement du tempo est un plus selon moi, il offre plus de diversité et d'accroche dans la musique, c'est intentionnel ou c'est juste naturel ?

Les deux. Intentionnel parce qu'on avait effectivement envie de ralentir la batterie pour laisser respirer, et naturel parce que ça reflète notre ouverture musicale et les différentes influences du groupe.

C'est complètement naturel, C'est vrai que ça a tendance à ralentir un peu mais je pense vraiment que c'est au service de la musique et de la puissance.

- Quelle importance donnez vous aux paroles ? Elles semblent pour la plupart tournées vers le relationnel...

J'ai écris toutes les paroles pour cet album et pour moi elles sont aussi importantes que la musique. Pas seulement pour la qualité des textes mais aussi pour la musicalité des mots.

Ça tourne autour du relationnel mais plus des relations en général que des relations "amoureuses".

De ce coté là, je te laisse voir avec Rafik c'est lui qui a composé toutes les paroles sur le nouveau cd.

- J'ai l'impression que ce dernier album est beaucoup plus mélancolique avec des textes plus négatifs, vous en pensez quoi ?

J'essaie d'être sincère dans mes paroles et je pense pas qu'elles soient négatives mais nostalgiques plutôt. Et mélancoliques aussi, c'est vrai.

Tu trouves que la vie est belle toi ?

- Vous pouvez m'expliquer la chanson sur "Charleroi" ?

Le titre est un clin d'oeil a "Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle" de Nirvana. Romina Rovere est une nana qu'on a rencontré en Belgique lors de la tournée avec M-Sixteen. Elle avait 14 ou 15 ans à l'époque et elle est devenu un peu la mascotte de cette tournée. On lui a promis de nommer un morceau pour elle un jour et j'ai juste utilisé son nom et sa ville pour le titre du morceau. Les paroles ne parlent pas d'elle.

Hahahaha. pareil demande a Rafik.

- Quelle est ta chanson préférée d'Hogwash et pourquoi ?

J'adore "Home Is Where The Start Is" parce que nos deux voix vont super bien ensemble, et je pense que ce sont les paroles dont je suis le plus fier sur l'album. Cette chanson représente bien le groupe.

Paris Beach...parce que je suis assez content de ce que j'ai fais a la voix dessus et que ça sonne bien comme le nouveau Hogwash. 

   

- Quelle est "La" chanson du dernier album ?

J'ai un faible pour "Donna", c'est toujours un plaisir de l'écouter.

Donna. du moins c'est celle dont tout le monde me parle... 

- Vous êtes un peu mégalo on voit vos têtes partout (cd, pub,...) et c'est quoi l'histoire de la pochette ?

On avait pas vraiment d'idées pour la pochette, et notre ami Ben Pochard qui est un super photographe nous a fait une super session photo. On s'est dit que ce serait intéressant d'utiliser ses photos pour l'album et de fil en aiguille on a eu l'idée de la photo qui brûle. Et sinon oui on se trouve très beaux et nous aimons nous voir en photo partout. 

Haha salaud ! On a eu l'occasion de faire une vraie session photo (studio et autres tralalala) grâce à Photoluxe et Benjamin Pochard qui a passé vachement de temps la dessus ! et en fait on était parti sur complètement autre chose et finalement on a tripé sur l'idée de la photo dans retour vers le futur ou toute la famille disparaît et on s'est demandé comment nous faire disparaître...

On a ensuite tout fait nous même moi je suis assez content du résultat...même si c'est effectivement c'est peut être pas le truc le plus dans l'air du temps mais bon...c'est bien à l'image du groupe ! :)

- On vous voit plus en Russie, qu'en France...Qu'est ce qui se passe? vous êtes liés à un réseau de prostitution ? :)

Parce que la Russie nous aime et que la France nous renie :)

Tu crois que je le finance comment mon 2 pièces en plein centre de Paris ?? sûrement pas avec les cachets des concerts... ;)

- Le dernier cd qui vous a retourné le slip ?

Le dernier Bad Religion met tout le monde d'accord. Sinon le dernier Gaslight Anthem est vraiment sympa... J'aime les trucs mélodieux qui font rêver.

A Wilhelm Scream - Career Suicide

oui je sais ça date un peu mais bon...

- Génération hardcore mélo 90: 88 Fingers Louie et No Fun At All qui se reforme, Lagwagon et No Use en perte de vitesse, la scène hardcore qui côtoie le hardcore mélodique...Vous en pensez quoi de tout ça ?

Y'a une phrase de "Move The Car" de Lagwagon que j'ai toujours aimé : "the nineties won't be back again till I'm 48 years old". Les modes partent et reviennent... Je trouve ça intéressant de voir que dans les années 90, on écoutait soit du punk-rock, soit autre chose, et que maintenant il soit enfin devenu "acceptable" d'avoir une culture musicale éclectique.

La musique c'est comme les modes, ça tourne...Le Punk mélo n'a jamais été "super" à la mode comme peut l'être actuellement d'autres genres, même proches...après que des anciens se reforment pour une tournée ou un skeud pourquoi pas ? après est ce que c'est vraiment intéressant ? 

Ensuite concernant No use et Lagwagon il est clair qu'il n'y aura plus de grosses surprises avec ces groupes, maintenant crois moi que No Use ramène encore 3000 / 4000 personnes par concert dans pas mal de pays...(dont le japon...) donc ils auraient tords d'aller bosser a l'usine...je pense qu'ils font tous d'autres trucs à coté maintenant mais que ça permet juste de prendre du bon temps...

Concernant le mélange des genres...je suis complètement pour. J'espère bien que ça ira plus loin encore bientôt...il faut tout oser dans la musique...

- Un mot pour la fin ?

Je hais Skud.

Déjà...Merci pour cette chouette interview croisée ! Allez aux concerts ! et n'oubliez pas de manger 3 fruits et légumes par jours...

 Groloo

MON AUTRE GROUPE

   Depuis maintenant plus de 4 ans, l'éxutoire MON AUTRE GROUPE sillone les routes du pays pour nous délecter de leur punk hxc ravageur sanguinaire et vomitif... On fait le point avec Jérôme, un des rares membre fondateur de l'hydre à 4 têtes.

-   Pouvez-vous présenter le groupe ?

Le groupe est actuellement composé de Fanny Dx au chant, de Priscilien de Sheldon cooper’s spot/To the last drop à la basse, de Till de Guerilla Poubelle/Maladroit à la guitare, et de moi, Jérôme de the David Carradine Apocalypse/ex M-sixteen à la batterie.

Nous jouons sous cette configuration depuis fin décembre 2011 et avons sorti un Ep en février dernier « Tumeur ».

Cependant nous existons depuis 2008, nous avons déjà eu deux autres chanteurs, Fred de Dolores Riposte ainsi que Fikce le batteur de Justin(e) et chanteur de Poesie Zero. Sans oublier, bien sur, Fabien notre ancien bassiste et cuisinier.

Sous les deux anciennes formations nous avons sorti 2 Ep « S/T » et « Le Déclin », ainsi qu’un split avec nos copains de Wank for Peace.

-   Dans quel contexte et dans quel but ce groupe a-t-il été fondé ?

Quand nous avons commencé en 2008 Till et Fred désiraient former un groupe de punk hardcore minimaliste afin de jouer sur les week ends de « repos » de Guerilla et Dolores. Ils m’ont fait part du projet. Fabien, à l’époque dans For a Second nous a rejoins, et nous avons commencé les répètes en septembre de la même année.

Notre premier ep est sorti 2 mois plus tard.

-   Etait-ce simple de tout mettre en place techniquement et musicalement?

Non, il nous manque juste peut être un peu de temps pour peaufiner et connaitre plus les morceaux avant de les enregistrer, mais nous avons toujours fait ainsi. Le but du jeu est d’avoir quelque chose d’urgent, de cru, de spontané. Je crois que l’intention et l’énergie passent avant le reste au niveau de la composition, c’est surtout fait pour être joué en live, même si j’aime bien faire des disques. Techniquement on s’y retrouve, c’est pas bien compliqué, même si je trouve le moyen de me planter sur scène héhé !

-   Vous en êtes à votre 3ème disque et votre 3ème chanteur. C’est un défi que vous vous êtes lancé ( 1 disque = 1 chanteur = 1 nouvelle approche musicale) ou vous avez juste peur de la monotonie ?

Je pense que c’est le contexte qui veut ça, nous sommes un side project, un exutoire, Fred et Fikce en avaient un peu marre et voulaient se concentrer sur leurs principaux projets, Fab a déménagé à Toronto, bref, tout le monde est libre de partir. Vu que ça fait un petit moment qu’on traine nos guêtres dans les salles de concerts on a toujours un coquin sous la main pour venir faire du bruit avec nous.

Mais tu as raison quand tu dis que cela casse la monotonie, perso avec le départ de Fikce je ne savais pas trop ce que nous allions faire, l’arrivée de Fanny c’est quelque chose de génial, car cela donne un réel renouveau au groupe et c’est une vieille pote que je voyais pas assez souvent à mon goût, donc là c’est cool. Je crois que les gens ont bien aimé aussi.

-   Ne craignez vous pas que l’on pense que le chant créé l’identité du groupe et qu’à force vous ne sachiez plus qui vous êtes ?

Comme je l’ai dit, ce qui caractérise le groupe c’est avant tout l’urgence, l’agressivité.

Là, bien sur que Fanny apporte une nouvelle touche au groupe,  cependant, ses paroles, bien que personnelles, sont dans la continuité des deux autres chanteurs. Si on avait fait un disque de bossa nova, là oui les gens n’auraient pas compris.

L’identité reste la même, seule la sensibilité va changer. Sinon honnêtement, j’aime croire que Mon Autre Groupe pourrait continuer même sans Till et moi qui sommes les deux membres d’origine, ça serait même trop cool.

-   Comment vous est venue l’idée de faire passer votre «bruit qui pense» dans quelque chose d’aussi violent et aussi rapide ?

Bah on était partant pour faire un truc pas prise de tête, un truc très rapide.

On aimait bien F-minus, Carreer suicide, the Tangled Lines, ce genre de trucs qu’on écoute. C’est un exutoire, je le dis très souvent, la noirceur et la violence du groupe fait partie d’une certaine extériorisation. Puis à une époque de surenchère technique je trouve ça cool de revenir aux bases du truc.

-   Vous faites de la musique «vite et mal». Est-ce pareil pour l’enregistrement des disques ? L’élaboration des pochettes ? Le design des t-shirts ? La fabrication des badges ? (le contenant est-il plus important que le contenu ?)

C’est un tout, il est vrai que nous avons toujours choisi des visuels qui vont plaire à l’ensemble du groupe. Après dans la réalisation des pochettes, à part pour le split avec Wank for Peace qui à été faite par Jamie de The Arteries c’est toujours moi qui m’y colle. Comme pour la zic, ça ne prend pas trop de temps, il faut quelque chose d’épuré, de minimaliste et sombre.

Pour le dernier Ep, la face B est sérigraphiée ainsi que la pochette, c’est un bel objet, quitte à vendre quelque chose autant que ça soit sympa, pareil pour les t shirts. Après si c’est aussi important que le contenu, je dirais que c’est un ensemble de choses. De plus nous avons une politique de bas prix afin que cela soit abordable pour tous, ça c’est important à mes yeux.

-   Vous avez sorti un best of K7 de vos enregistrements lives et studios de 2008 à 2012. Autrement dit; des morceaux figurants pour la plupart sur les disques et tout ça, sur un support obsolète... Comment est venue l’idée ?

Ce n’est pas un best of, on laisse ça à Bon Jovi, là c’est une cassette qui regroupe l’ensemble de nos enregistrements ainsi qu’un live, le tout parsemé d’inédits. En fait Will de Panda records voulait sortir « Tumeur » sur ce support, on en a profité pour foutre un max de titres dessus parce qu’une K7 de 10 mn c’est un poil short. 

Pour le coup du support obsolète je ne sais pas trop, ça s’est toujours fait. A l’époque de la dématérialisation des supports je trouve ça cool de sortir une K7, c’est un objet sympa. De plus, le premier EP est épuisé et il ne nous reste pas beaucoup de « Déclin » et de split.

-   Maintenant que vous avez souillé la moitié des bars du pays, pensez-vous qu’ils vont vous laisser rejouer chez eux ?

  

   Oui il y a de fortes chances, on a jamais fait de gros fours niveau public, donc je pense que ça ira. Après c’est plus la question de la survie des lieux qui se pose, beaucoup de bars, de squats ou de salles foutent la clé sous la porte à coup d’arrêtés préfectoraux, de plaintes du voisinage, ou encore  pour des raisons économiques. Là c’est un autre problème qui se pose, à savoir de pouvoir faire perdurer des endroits de libre expression artistique où jouer. Ce n’est pas dans les SMAC que ça se passe, ça vous le savez déjà, donc que va-t-il rester ? Les soirées DJ sabotage ou rock my thursday ? Ca me fait carrément flipper.

-   Avez-vous des souvenirs plus ou moins bons de dates qui vous viennent à l’esprit ?

J’ai beaucoup de bons souvenirs, pas nécessairement sur une date en particulier. A la limite le week end de mes 30 piges, où le vendredi nous étions en Belgique avec Dead Pop Club et Corbillard, puis le samedi sur un festival chez moi avec un paquet de copains. Mais bon ça, c’est très personnel comme souvenir, dernièrement j’ai bien aimé les dates avec Warsawwasraw, le concert a Paris avec Good riddance était super fun aussi, en plus c’était un de mes groupes favoris dans les 90’s.

En gros on se marre bien, on est des joyeux drilles, c’est toujours génial de pouvoir partir jouer dans d’autres villes, de revoir les copains et de s’en faire d’autres. J’ai rencontré beaucoup de gens par le biais de MAG, c’est génial, et de plus j’aime beaucoup la nouvelle formation.

-   Que se passe-t-il ensuite ?

Nous devons faire un EP pour la fin d’année, on est chaud. Puis ensuite nous devrions partir un peu sur les routes fin décembre avec un autre « autre groupe », plus d’infos bientôt.

-   Des groupes à suivre dans le futur ?

En France, d’un point de vue perso je pense à Confusion, Short Days, Last Night, the Night Stalkers, Trashley, Wank for Peace… Bon son, bonne attitude, y’a pas mal de choses à écouter et voir  je ne peux pas tout énoncer là.

-   Le mot de la fin...

Merci pour l’interview, et bon courage pour le zine.

KeV' + Soca

The Grass Was Never Green Shows and Label

De ces trois ans d'existence en tant que pilier de l'organisation au sein de la scène HxC straight edge vegan, TGWNG nous fait un petit topo sur ces quelques années passées à nous faire profiter de groupes à chemises à carreaux, plugs et lunettes carrées.

Pouvez-vous présenter le projet : date de création, les différentes personnes qui y contribuent activement et leurs fonctions.

Cécile : TGWNG a été créée en 2009 par Gwenn et moi en faisant jouer Miles Away (australie) comme premier concert, on a essayé de maintenir une cadence assez soutenue et très rapidement Julien et Adrien ont pris une part active à l’organisation des concerts. Puis Matiouz et enfin Rémy !

Après le déménagement de Gwenn à Berlin et Melbourne et de Ju à Toulouse, Adrien, Matiouz et moi, on a continué avec un sérieux coup de main de Rémy

 

Pourquoi avoir monté un label/orga de concerts ? dans quel contexte et dans quel but ?

On a décidé d'organiser nous même des concerts à cette période, car les concerts organisés ne correspondaient plus vraiment à ce qu'on avait envie de voir et des potes de groupes étrangers ont commencé à nous demander de les aider à jouer sur Paris (comme Reconcile, de Buenos Aires, des amis de Ju).

 Donc la démarche était à la fois d'organiser des concerts qui nous plaisaient vraiment, pour des groupes qu'on avait envie de voir et qui n'auraient pas forcement trouvé d'organisateurs sur Paris; mais aussi d'aider des potes, le plus souvent en bookant des tournées DIY!

Quant au label, on a commencé par donner un petit coup de main à Birds In Row, car ce sont de très bons amis et qu'on était ravi de pouvoir faire partie de cette aventure. C'est personnellement mon groupe français préféré, voir même un de mes groupes préférés toutes nationalités confondues, et avoir pu être de la partie, c'était génial! Après on a filé quelques sous à Black Spirals et No Guts No Glory, car ce sont des potes... Mais on a jamais vraiment été dans la mentalité d'un label, d'ailleurs, on est plutôt mauvais là-dedans (il faut être honnête hein...).

En tirez-vous un enrichissement personnel ?

Enrichissement personnel; forcement, on a fait des rencontres hallucinantes; Trial quoi, groupe mythique des 90's, mais à plus "modeste" échelle, on a pu rencontrer des kids de partout, partager des moments fantastiques, et devenir ami avec certains d'entre eux.

Au niveau de l'orga, je pense que ça nous a tous permis de grandir, de nous responsabiliser. Quand t'es responsable de l'orga d'un concert, tellement de choses reposent sur toi, que tu as intérêt à assurer, même si au final, tout dépend des gens qui vont venir à ton concert, filer des sous pour les groupes en tournée, s'éclater, danser, permettre aux groupes de s'éclater également.

Quelles sont les difficultés dans ce domaine ?

Les difficultés; il y en a beaucoup. C'est pour ça qu'au fur et à mesure, les gens arrêtent d'organiser. Il y a beaucoup de contraintes. ça te prend un max de temps, pour organiser, trouver une salle, faire de la promo

et le jour même faire la bouffe pour les groupes (c'est un peu notre fierté en Europe - sauf l'Angleterre of course), on est réputé pour accueillir les groupes chaleureusement, les loger et les nourrir. Ce qui n'est pas courant du tout aux US et perso, étant à majorité vegan dans l'orga (enfin les premières  années du moins), on a toujours voulu les accueillir "comme à la maison", pas avec un paquet de chips, une barquette de taboulé carrefour et du pain de mie; donc forcement, ça prend du temps héhé!

Et puis après, t'as toute l'organisation du concert en lui même, être présent à la salle pour accueillir, gérer les galères de matos, les lubies des patrons de bar (OHHH le Chiquito!!!!)

et l'aspect financier forcement, quand t'as 10 personnes qui se pointent à un concert, si t'es pas une pute, bah tu tires un peu de sous et tu complètes, pour qu'ils puissent se payer l'essence le lendemain.

Faire jouer des groupes reconnus dans le milieu HxC tels que Defeater, The Departed, Loma Prieta, Dead Swans, Nine Eleven, Aguirre ou encore Punch et Plague Mass a t-il eu une incidence sur votre notoriété tant bien au niveau de l’organisation que des contacts ?

Niveau notoriété,  je ne dirais pas que ça nous a apporté grand chose, c'est vrai que de faire jouer des groupes comme Trial, Comadre, Punch, Loma Prieta, Aussitot Mort, Defeater, Gold Kids, Lewd Acts, The Effort, Dead Swans, Anchor, Meeleh, Transit, Daggers, Sugartown Cabaret, Birds In Row, Unrestrained, The Legacy... en outre ça aide à être un peu reconnu dans le milieu hardcore !

Matiouz : Puis, pour Rémy et moi ça nous a permis de rencontrer des groupes et de faire roadie/driver. Rémy a trouvé une nouvelle famille avec Mon Autre Groupe et moi j’ai pu conduire Beau Navire et Sugartown Cabaret à travers l’Europe et si je pouvais en faire plus, je dirai oui !!

Avez-vous des anecdotes croustillantes à nous faire partager sur des dates en particuliers ?

Matiouz : Un concert qui m’a carrément marqué c’était The Legacy et Daggers qui devaient jouer a la péniche alternative ! le matin le mec de la péniche appelle pour dire que la péniche a un trou et qu’elle coule et dirige le concert sur une autre péniche a côté de st michel juste en face de la cathédrale ! c était génial, Daggers avec leur musique venue des abysses de la Belgique en face de Notre Dame, c’était un moment assez 666 !!!

Le concert de Trial, je n’avais jamais écouté Trial personnellement, donc pour moi c’était le moment de découvrir, et je me suis mis derrière le batteur, j’étais face au public et j’ai vu, dès l’intro, une ambiance se créer…je n’oublierai jamais, c’était indescriptible

Aujourd’hui, comment percevez-vous l’évolution du projet depuis sa création ? et parlez-nous de l’avenir… 

NO FUTURE

Des groupes à suivre dans le futur ?

Fugazi, Chain Of Strenght, Chokehold, 7generations, AFI, 108.

Le mot de la fin…

NIKTOU

Pour les organisations, on va renvoyer les groupes vers

Pop&Sandals
Middle Class Zombies
Paris Hardcore Shows

On remercie : No Guts No Glory, Birds in Row, leila, fanny.dx, Jérémy et les gars du 95, ceux qui sont venus à nos concerts, ceux pour qui on a organisé des concerts, ceux qui nous ont emmené à l'autre bout du monde, et ceux qui continuent à faire des concerts à Paris, et dans le reste de l'ile de france !

KeV'